ベトナムの水上人形劇の仕組み

舞台となる池

ウィキペディアによれば、現代の水上人形劇は一辺約4メートルの池で演じられ、水面が舞台となります。公演は、舞台設備を備えた村の池、巡業一座向けの可搬式水槽、あるいは池を組み込んだ専用施設で行われます。水は糸や人形遣いの動きを隠し、音響を良くし、きらめく光の効果を生み出します。また、最初の公演が水田で行われたことから、この芸術を稲作と結びつけてもいます。

人形と人形遣い

人形は木から彫られて漆で仕上げられ、ウィキペディアによれば重さは最大15キログラムにもなります。水中では大きな竹の棒が一体一体を支えます。最大8人の人形遣いが、寺院の正面を模した装飾が施された割り竹のスクリーンの後ろに立ち、公演中ずっと腰までの水に浸かっています。そのため、人形遣いがスクリーンの後ろから現れる最後の挨拶が、多くの演目で公演の一部となっています。

音楽と物語

ウィキペディアによれば、伝統的なベトナムのオーケストラが太鼓、木鈴、シンバル、ホルン、銅鑼、竹笛、そして一弦琴のダン・バウを演奏します。北ベトナムのオペラ形式であるチェオの歌手が、人形たちが演じる物語を歌い、楽師たちは危険にさらされた人形や励ましを必要とする人形に時折声をかけます。太鼓とシンバルは火を吹く龍の登場を知らせることもあります。したがって音楽は単なる背景ではなく、筋書きの一部なのです。

寸劇の内容

テーマは田園的で、民間伝承に根ざしています。寸劇は農村の日常、祖父母が語る民話、そして収穫や漁、祭りの物語を描き、多くはユーモアのひねりを効かせています。伝説や国の歴史も短い寸劇に登場します。Klookの掲載ページが日常風景の演目の一つに蛙捕りや田植えを挙げているニャチャンの公演は、こうした土壌を基盤としています。

道化師テウ

Chú Tễuは水上人形劇で最も頻繁に登場するキャラクターです。Wikipediaによれば、Tễuは古代ベトナム語で「笑う」を意味し、ふんどし姿の笑顔の少年が政治や社会を風刺する機知に富んだ発言をします。ニャチャンの劇場によると、その物語はTễuが古代の暮らしについて見る夢を追うもので、観客が古典的な形式から知る道化師が、まったく異なる形式でありながら、公演の中心概念のタイトルに登場します。

ニャチャンのショーがそこから逸脱する点

劇場によれば、伝統的な水上舞台を4つの織り交ぜた空間に作り変え、糸操り人形にタングラムのピースを組み合わせ、影絵人形、アニメーション、コンテンポラリーダンスを加え、SeaSoulと呼ばれる先住民楽器のオーケストラを配しています。前述の古典的な演目は、単一の池、スクリーン、chèoの歌手に依存しています。公平にまとめれば、このショーは遺産を借りて仕組みを変えているのであり、だからこそ別のガイドが伝統的な形式に似ているのかと問いかけているのです。

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こんな方には向きません

より古い形式をその本場でご覧になりたいなら、紅河デルタの演目のほうがより近い選択肢であり、ニャチャンのショーはそうであると主張してはいません。いかなる種類の舞台化された文化ショーもお好みでないなら、どちらの形式もお考えを変えることはないでしょう。公演の写真撮影を計画されている方は、ニャチャンの劇場がショー中の写真撮影と動画撮影を禁止していることにご注意ください。